自然奇葩，生之天苑。

　　巍峨泰岱的青松谁种得？皑皑冰峰的雪莲谁栽得？

　　真正的风景，不在园圃。

　　自从人类统治了这世界，人和自然就有了分野。

　　植物有野生和栽培，动物有野兽和家畜。

　　人分朝野。有了官文化和在野的文化。艺术家便有了在野派或在野的艺术。

　　野，往往不被正统所接纳，被摈斥于“御苑名种”之外。

　　但也因此没有络首穿鼻、扭曲砍削人治奴化的痕迹。

　　野，因其生存于范篱之外，获得了更广阔的天地。

　　个性自由发展，正是其生命力的顽强和迷人处。

　　屈原被放，行吟泽畔，宣泄出灿烂千古的《离骚》。

　　露才扬已，负冤自沉，反映出他不屈性格的闪光。

　　李白、苏轼、陶潜等诗文，也多产生在贬谪和归隐之时。

　　而曹雪芹、施耐庵、蒲松龄还有那位隐其名讳的笑笑生，终生在野，未入仕途。

　　命运和作品同样历遭坎坷，然而他们的名与作，永垂千古。滋乳着历代的中华子孙。

　　而那些名噪一时的状元公，除了世俗舞台上，金榜题名、洞房花烛的喧闹，谁曾记得他们？可留下一篇妙文？如有人辑一部《状元文选》，恐怕会成为谄谀权势的《马屁经》吧。

　　在中国绘画史上，更有着一片闪耀着不朽光辉的灿烂星河。

　　首先是那些世外高僧，贯休、石恪、梁楷、牧溪、八大、髡残、石涛、弘仁，这一禅宗系统。他们画格之高，不同凡响，因远离尘嚣，从圃团中来。

　　再就是落魄多难的才子，徐青藤和“扬州八怪”们。

　　而敦煌和永乐宫伟大壁画的作者，多属无名的画工。

　　然而，中国文化，剔除这条“在野”的脊骨，还剩下什么？

　　他们正是中华民族文化的浩然正气与不朽精魂。

　　没有一位艺术大师是“教育”和“培养”出来的。

　　大树之下无茂草。班门之下无鲁班。

　　那些借名门以自炫者，多属无能自立之辈。

　　谁的精神带有师承过多的痕迹，便是“他由”而不是“自由”的。

　　模式的复制，只能在糕饼店。

　　艺术样式的承袭与重复，实是从人失己，思想他化的产物。

　　画家何其多。近缘繁衍着的群体，带着师承的招数，风行天下。

　　全会画一样的麻雀，一样的八哥，一样的梅竹、一样的山水。

　　依样葫芦，卖弄着师传的老一套程式和章法。

　　以死守古法为传统，以搬用洋法为创新。

　　就是忘却“造化”何以“师”，“心源”何以“得”，我们祖宗最宝贵的遗训。

　　滥俗的东西如谎言千遍，能麻痹人的耳目。司空见惯，培养了庸俗的眼。

　　我们实在需要一些“野道”，需要文化与艺术上的独立特行之士。

　　他们没有宗派依附，挤不进佛祖门下充当高僧和罗汉，然而他们因孤独的修行而超凡入圣。如野道散仙，自成风景。

　　在嚣嚣纷争的“名利场”外，“众皆熙熙，我独若遗”者，岂唯古人？

　　水落石出，当代起码有林枫眠、石壶和黄秋园、老庄之辈……

　　浅滩鱼虾闹，深海有潜龙。

　　肯定还有寂寞中少为人知默默耕耘者。开宗立派者，多属他们。

　　画隐无名，此其谓乎。

2011.11.8.4北京